丨從藝博會的銷售看畫廊發(fā)展丨

目前在藝術(shù)市場上，藝術(shù)畫廊經(jīng)營占藝術(shù)品市場主導(dǎo)地位而藝博會是藝術(shù)畫廊最主要的銷售渠道之一。每個藝術(shù)畫廊都會用盡心思去準(zhǔn)備藝博會，從而達(dá)到理想的銷售業(yè)績。

下面讓我們通過具體的數(shù)據(jù)分析表格來看一下最近三年中國地區(qū)畫廊銷售數(shù)據(jù)來了解下目前市場上藝術(shù)畫廊的銷售狀態(tài)：

▲2015至2017年藝博會畫廊平均銷售作品數(shù)量及銷售作品平均價對比圖

(注：本數(shù)據(jù)為不完全統(tǒng)計數(shù)據(jù)。因2017年上海西岸與ART 021還未舉辦，因此部分圖表在做對比時，西岸與ART 021的數(shù)據(jù)暫時空缺，2017年之前的數(shù)據(jù)則以香港巴塞爾、藝術(shù)北京、上海西岸、ART021四家藝博會的畫廊銷售數(shù)據(jù)為樣本。)

由圖可知，2015至2017年三年間，整體來看，藝博會的銷售情況應(yīng)該呈上升的趨勢。

▲2015至2017年(藝術(shù)北京與香港巴塞爾博覽會)畫廊平均銷售作品數(shù)量及銷售作品平均價對比圖

上圖是北京與香港地區(qū)最具代表性的藝博會的銷售情況，可以看到在2016年時銷售作品的均價稍有下跌。而在四家藝博會的銷售數(shù)據(jù)中，2016年較2015年作品銷售均價是呈現(xiàn)上升趨勢的，可見上海地區(qū)是藝博會銷售的核心力量。

從整體來看，只有2016年出現(xiàn)了波動，2017年藝博會銷售情況較前兩年都有所好轉(zhuǎn)。那么是不是就代表著畫廊和藝術(shù)家的盈利也有所增加呢?其實不然，在藝博會畫廊銷售數(shù)據(jù)的背后，有很多隱藏的原因影響著藝術(shù)畫廊和藝術(shù)家的實際利益。

不久前，紐約藝評人Paddy Johnson報道了在一級市場的新興與中端階層中出現(xiàn)的一個新現(xiàn)象：畫廊主們向他們展出的藝術(shù)家收取藝博會費用。

根據(jù)Johnson的消息來源，目前為止這樣的做法有兩種方式。其一，畫廊主擴(kuò)大了自己在藝博會上的銷售分成——比如60%歸畫廊，40%歸藝術(shù)家，而不是傳統(tǒng)的對半分;其二，藝博會上的所有收益一開始全額歸畫廊主，直到收益能抵消畫廊為這個藝術(shù)家參加藝博會所支付的所有開支為止。

經(jīng)營畫廊不僅需要財力，更需要勇氣。因為從管理到市場運營，畫廊業(yè)都存在著困難與挑戰(zhàn)。要整合“一手托兩家”的資源優(yōu)勢，充分利用藏家資源與藝術(shù)家的資源。在此基礎(chǔ)上，以發(fā)展藝術(shù)金融產(chǎn)業(yè)、創(chuàng)新交易平臺建立、開拓國際市場為突破口，促進(jìn)行業(yè)優(yōu)化發(fā)展。在藝博會這個銷售的平臺上，看起來畫廊的實際銷售是呈現(xiàn)出的遞增的狀態(tài)，但是在參展藝博會的過程中，所需花費的金額同樣也是非常龐大的。

任何一個有藝術(shù)才華的藝術(shù)家在成為知名藝術(shù)家的道路上都是要通過包裝宣傳造勢，而這一系列的市場推廣價格卻是非常高的。這些都是藝術(shù)畫廊前期的投入成本，再將藝術(shù)品送到藝博會，其展位費也是非常高的，尤其是像巴塞爾這樣非常權(quán)威的藝博會，展位費則會更高。除去了這些費用，藝術(shù)畫廊在銷售一件藝術(shù)品后還需要繳納稅務(wù)。由于每個國家的稅務(wù)政策有所不同，所需繳納的費用也不同。

天下一叔曾經(jīng)就稅務(wù)這個問題，單獨的講解過。一叔拿美國，香港和中國大陸三個地方舉例說明：假設(shè)三地的畫廊(都是有限公司形式)老板都要賣一幅價值 100 萬元的畫，而這幅畫的進(jìn)貨費，比如從藝術(shù)家手里買來花了 50 萬，花掉的相關(guān)保險、運輸、人力等行政成本 20 萬元。并且畫廊老板都是該畫廊的唯一股東。

▲美國、香港、大陸畫廊銷售所繳納稅務(wù)表

▲美國、香港、大陸畫廊主個人銷售所繳納稅務(wù)表

▲藝術(shù)畫廊、畫廊主繳納稅款對比圖

由圖表可知，繳納稅款之后，藝術(shù)畫廊實際上得到的盈利并沒有多少。由此可以看出，在每一件藝術(shù)品銷售的背后藝術(shù)家與藝術(shù)畫廊實際可以分得的利益并不十分可觀。這也是許多畫廊倒閉的原因之一。

丨藝術(shù)家和畫廊的關(guān)系日漸緊張丨

綜上所述，由于大的市場環(huán)境影響，導(dǎo)致藝術(shù)畫廊的經(jīng)營亮起了紅燈，從而導(dǎo)致藝術(shù)畫廊與藝術(shù)家之間的關(guān)系也變得尤為“緊張”。

▲畫廊主大衛(wèi)·卓納與藝術(shù)家草間彌生

2012英國藝術(shù)家達(dá)明赫斯特與世界上最富有的畫廊高古軒分道揚(yáng)鑣，這對于全球藝術(shù)圈的人來說都算是個不小的新聞。 總部位于紐約的高古軒在全球共有12家藝術(shù)畫廊，其中包括最近在巴黎勒布爾熱機(jī)場的分店，而其代理達(dá)明赫斯特的時間長達(dá)17年。消息發(fā)布后，赫斯特的公司Science Ltd表示：“拉里·高古軒和達(dá)明對于解除合作關(guān)系一事已經(jīng)達(dá)成了共識”，同時還表示，赫斯特將會繼續(xù)和倫敦的二級畫廊白立方進(jìn)行合作。對此，高古軒也發(fā)表聲明：“今年11家高古軒畫廊在全球范圍內(nèi)展出了赫斯特先生的“點畫大全”，在與赫斯特先生合作了17年之后，能夠以這種方式畫上一個圓滿的句號，我們感到非常榮幸與欣慰。同時，我們也祝愿達(dá)明·赫斯特先生未來能夠更加成功。”看似和平分手，實則在這場分手的背后無論是畫廊還是藝術(shù)家都有著自己的小心思。

近些年，這種現(xiàn)象越來越多。藝術(shù)家開始和畫廊合作，作品有了知名度之后，這時就有更具實力的畫廊來挖角，而導(dǎo)致和原先的畫廊解約?？丛谝酝献鞯那榉稚?，藝術(shù)家往往會留一些作品還由原先的畫廊代買，但藝術(shù)家的議價實力增強(qiáng)了，原本五五分賬，現(xiàn)在可能就要三七分賬，甚至是二八分賬。藝術(shù)家與藝術(shù)畫廊之間的利益分成變得“緊張”，同樣也是非常值得關(guān)注與探討。

▲ 白立方的創(chuàng)辦人杰·喬普林與代理30年的藝術(shù)家馬克·奎恩“終止了合作關(guān)系”

一位藝術(shù)界的元老級人物在目睹過藝術(shù)家與畫廊之間并不愉快的“分手”后說：“沒有人想觸動這個圈子里的這條神經(jīng)”。這位資深人士還說：“當(dāng)一段長時間的合作關(guān)系破裂時，這個情景其實就像是離婚一樣。不僅雙方感情都很激動，而且還要面對分割財產(chǎn)的事宜。通常來說，畫廊和藝術(shù)家之間并沒有白紙黑字的協(xié)議，因為如此一來，事情就會變了味道。畫廊究竟應(yīng)該對剩余作品的庫存做怎樣的處理?正在進(jìn)行中的買賣怎么辦?畫廊能夠干涉的程度是什么?畫廊對作品投資了多少錢?權(quán)利屬于哪一方?如果畫廊已經(jīng)投資了一個將在兩年之后舉辦的博物館級的展覽，這時又應(yīng)該怎么辦?”

其實講到最后最核心的兩字就是“金錢”。兩者之間的利益分成直接影響著兩者的合作關(guān)系。針對目前的藝術(shù)市場而言，在大環(huán)境不景氣的情況下，藝術(shù)家與藝術(shù)畫廊之間的利益分成還得重新斟酌。

結(jié)語

畫廊作為一級市場的代表，是藝術(shù)市場中最重要的環(huán)節(jié)，是聯(lián)系藝術(shù)家和收藏者之間的橋梁，它既體現(xiàn)著藝術(shù)家和收藏者的利益與需求，也承載著凈化和規(guī)范藝術(shù)市場的重任。畫廊與藝術(shù)家之間雖然存在著利益關(guān)系，同時也相互依存。在兩者合作過程中，如何平衡利益是雙方都需要認(rèn)真思考的問題。