“穿林海，跨雪原……”多么熟悉的唱段！前幾日，國家京劇院出品的《智取威虎山》在梅蘭芳大劇院拉開了帷幕。40年多后，再次觀看此劇，感觸很多、思考很多。劇場內(nèi)座無虛席，兩個多小時的演出，觀眾踴躍、掌聲不斷。那些熟悉的唱段、精彩的場面和身段、悅耳的音樂，一下子把觀眾又帶回了那個特殊的時代。傳統(tǒng)戲曲表現(xiàn)現(xiàn)代生活，哪怕是今天的觀眾，也可以接受和喜愛。這樣的實踐，非常具有現(xiàn)實意義，它可以幫助我們展開在戲曲改革中，如何繼承、如何創(chuàng)新、如何發(fā)揚的宏大話題。戲曲藝術(shù)具有虛擬、象征和寫意的藝術(shù)特色，用歌舞表演故事，唱念做打舞、四功五法、手眼身法步、聲腔和文武場、角色行當(dāng)……都是戲曲藝術(shù)不可或缺的構(gòu)成元素。而在繼承戲曲的這些傳統(tǒng)之上，如何結(jié)合創(chuàng)新、演繹現(xiàn)代生活、現(xiàn)代人物和故事等，都是十分值得思考的課題。

羅錦鱗

京劇《智取威虎山》舞臺劇照

戲曲要有傳統(tǒng)戲、新編歷史劇，而從發(fā)展眼光看，更需要去表現(xiàn)當(dāng)代生活，擴大戲曲的表現(xiàn)內(nèi)容，貼近今天的實際，靠近新時代觀眾的審美。否則，是非常不利于戲曲當(dāng)今的生存的。戲曲的程式、規(guī)律，是基于表現(xiàn)古人的生活而創(chuàng)造的。而如《智取威虎山》及其他一些劇目，在表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材上，則都是我們今天需要借鑒和研究的。前人給我們做出了榜樣。無論是劇本、音樂、唱腔、人物行當(dāng)、表演程式、身段武功等方面，都有寶貴的經(jīng)驗值得我們學(xué)習(xí)。當(dāng)然，它是那個特殊時代的作品，帶有強烈的那個時代的印記。然而，除去這一方面外，在藝術(shù)上我們不應(yīng)當(dāng)“倒污水把孩子一起倒掉”，我們不能“因人廢戲”。當(dāng)時，為了創(chuàng)作這些劇目，集中了多少一流的藝術(shù)家，這是廣大戲曲藝術(shù)家共同創(chuàng)作的作品！

綜觀當(dāng)今戲劇演出的整體狀況，我以為，不管是演員還是觀眾，還需要有一種內(nèi)在的“精氣神”。今天，藝術(shù)創(chuàng)作的環(huán)境相比從前，早已得到空前的改善。我們不再生活在那個物質(zhì)貧缺的時代，我們有能力打造更加精良的舞臺空間，甚至制作出極具奢華的舞臺布景。但是，我們還需要時刻牢記戲劇創(chuàng)作的基點：人。這個“人”，包括了作為演員的“人”，也包括了作為角色的“人”。而人的基點是“精神”，也就是我們傳統(tǒng)藝術(shù)中所說的“精氣神”。

在戲劇的起源地希臘，古希臘人認為戲劇有凈化心靈、陶冶情操、升華精神的作用，也就是著名的“卡塔西斯作用”。觀眾通過看戲，得到精神上的凈化和陶冶。我以為，要真正達到這一效果，我們作為創(chuàng)作者，必須首先凈化我們自己的精神，陶冶我們自己的情操，之后我們才能夠有能力、有資格去向觀眾傳達“卡塔西斯”。在物質(zhì)極大豐富的今天，要做到精神上的凈化不是一件容易的事情。特別是在當(dāng)今提倡民族文化繁榮發(fā)展的美好時代，我們更應(yīng)當(dāng)嚴格地自律，要求自己恪守藝術(shù)家的責(zé)任，敬畏藝術(shù)，敬畏生活。

再次感謝國家京劇院的《智取威虎山》，讓我在幾十年后重新審視經(jīng)典、審視藝術(shù)、審視生活。

（作者為中央戲劇學(xué)院教授、戲劇導(dǎo)演藝術(shù)家）